AI-Powered Cinematic Shots: Kameraeinstellungen & Fahrten für kreative Video-Workflows

Ein Kurs für Kreative, Art Directors und Video-Enthusiasten, die die volle Kontrolle über ihre KI-Videos übernehmen wollen. Lerne, wie du mit Tools wie Kling und Imagine Art gezielt Kamerafahrten, filmische Looks und nahtlose Transitions steuerst – weg vom Zufall, hin zu reproduzierbarer High-End-Ästhetik.
Write your awesome label here.
Mit Ariane Gebhardt

Videodauer

90 Minuten

Study Time

2 Stunden

Skill-Level

Fortgeschritten

Rolle

Designer:in

Was du in diesem Kurs lernst:

In diesem Kurs lernst du, wie du wie ein Regisseur denkst und KI-Modelle (speziell Kling 2.5/2.6) präzise steuerst. Du erfährst, wie du virtuelle Kameras bewegst, Objektive wählst und Szenen so verbindest, dass ein flüssiges, cineastisches Storytelling entsteht.
Der Fokus liegt auf technischer Kontrolle und künstlerischer Gestaltung: Du nutzt Node-basierte Workflows und eine klare Prompt-Formel, um konsistente Ergebnisse zu erzielen.
Du lernst:
  • Wie du die wichtigsten Kamerabewegungen (Pan, Tilt, Dolly, Orbit, Crane) gezielt promptest
  • Wie du Presets in Tools wie Imagine Art nutzt und für eigene Looks anpasst
  • Wie du Node-basierte Workflows verstehst und effizient einsetzt
  • Wie du spezielle Shots wie Crash Zoom, FPV Drone oder Handheld für Dynamik nutzt
  • Wie du Kamera-Systeme (Arri Alexa, IMAX, VHS) und Linsen (Makro, Anamorphisch, 50mm) simulierst
  • Wie du Pacing, Shutter Speed und Motion Blur (z. B. Bullet Time) kontrollierst
  • Den Unterschied und Einsatz von Text-to-Video vs. Image-to-Video
  • Wie du Frame-to-Frame Transitions (Start- & Endframe) für nahtlose Übergänge baust
  • Wie du Konsistenz bei Charakteren und Objekten über mehrere Shots hinweg wahrst
  • Wie du kreative Morphing-Effekte und Storytelling-Sequenzen (z. B. für Werbespots) erstellst

Kapitel in diesem Kurs: